Día por día

Sábado 25 de noviembre: The Cure, Conociendo Rusia, Dillom, Róisín Murphy, Black Midi, Él mató a un policía motorizado, Muna, Richard Coleman, Slowdive y The Twilight Sad.
Se suman Akim 88, DJ Playero, Fermin, Juana Rozas, Just Mustard, K4, Las Tussi, Mi Amigo Invencible, Marina Herlop, Nashy-Nashai, Puerto Candelaria y Ronpe 99.

Domingo 26 de noviembre: Blur, Pet Shop Boys, Beck, The Blessed Madonna, Carly Rae Jepsen, Milo J, Domi & JD Beck, Dorian Electra, Marina Sena, Off!, Turf, Virus, Weyes Blood, Evlay, Lara91k, Limon, Pacifica, Rayos Laser, Ryan, UMA, Vinocio, Viva Elástico, Winona Riders y Yami Safdie.

Después de una preventa exitosa (BBVA y dos Early Birds agotadas), mañana miércoles 19 de julio, comienza a las 11:00 hs, una fase de preventa BBVA por 48 hs o hasta agotar stock.
Recién cuando finalice esta fase, iniciará la venta general a través de Enigma Tickets. Los boletos individuales tienen por tiempo limitado un costo promocional de 35 mil pesos por día. Además, existen tres cuotas sin interés para clientes BBVA durante todas las fases de venta.  

Primavera Ciudad

Los sideshows de Primavera en la Ciudad, contarán con la presencia de Black Midi, Róisín Murphy, Slowdive, Anita B Queen, Francizca, Fonso, Ibiza Pareo, J.Catriel y Sebastián Arpesella.

Con el lema “Reflect what you are”, desde el festival explican: “En coproducción con Dale Play Live, Pop Art Music y Move Concerts como partners, Primavera Sound continuará exportando a Buenos Aires su modelo de festival urbano expandiendo su propuesta musical más allá de las jornadas y los recintos principales con la programación de Primavera en la Ciudad”.

Asi, por segunda vez en Buenos Aires, el Primavera Sound hará latir sus valores de sostenibilidad, igualdad de género, compromiso social y la integración urbanística, escencia que reflejan permanentemente, más allá del lugar donde se celebre.

La entrada Line Up día por día del Primavera Sound Buenos Aires 2023 se publicó primero en Otras Yerbas Rock.

“Una década después de su última gira por territorio latinoamericano, The Cure volverá a la Argentina. En estos diez años han cambiado muchas cosas, pero lo que se mantiene intacto es el carácter universal de la banda liderada por Robert Smith, ligada ya para siempre a la historia del festival tras su concierto de récord (¡más de tres horas!) en la edición barcelonesa de 2012″, dice una promoción oficial.

“Aunque el relato de The Cure no se explica a partir de los datos, sino a través de las nuevas generaciones a las que todavía sigue alcanzando: su discografía es un hilo conductor que recorre el pop hecho durante los últimos cuarenta años de la misma forma que su presencia conectará la travesía transatlántica de Primavera Sound”, añade ese informe de prensa.

“La semilla que se plantó en 2022 con el debut del festival en Argentina tendrá de nuevo su correspondiente reflejo austral en la capital bonaerense. Lo personificarán mejor que nadie Blur y su baúl repleto de himnos, Pet Shop Boys, cuya eterna búsqueda del estribillo perfecto nos conduce ahora a su espectáculo de grandes éxitos Dreamworld, y el infalible Beck”, redondea.

La primera edición del Primavera Sound en la Argentina se desarrolló entre octubre y noviembre de 2022, con artistas como Arctic Monkeys, Travis Scott, Lorde, Jack White, Pixies, Interpol, Phoebe Bridgers, Bjork, Charli XCX, Mitski, Julieta Venegas y Santiago Motorizado, entre otros.

Morrissey llegará a argentina el próximo 23 de septiembre del 2023, en el contexto de su gira por Latinoamérica. Tras su última presentación en el 2018 en la cual presentó su disco “Low In High School”, el artista vuelve a Argentina y realizará su presentación en el Movistar Arena Argentina.

Morrissey el reconocido artistas, compositor y autor británico comenzó su carrera como líder de la banda The Smiths, una banda de rock que formó junto con Johnny Marr. La misma estuvo activa desde 1982 hasta 1987 y obtuvieron un gran reconocimiento internacional por su álbum debut “homónimo”.

En 1988 comenzó su exitosa carrera como solista con el disco “Viva Hate”. El artista se destaca por su estilo vocal y su distintivo contenido debido a que sus temas musicales hablan sobre el aislamiento emocional, el anhelo sexual, la autodegradación y el humor negro.

La entrada Blur, The Cure, Beck y Morrissey vienen a Argentina este 2023 se publicó primero en Otras Yerbas Rock.

Las productoras Pop Art y Lauría Dale Play expresaron que el cambio de lugar, es una consecuencia de haber escuchado al público y haber optado por una opción que permita mejorar la experiencia alrededor de este festival, con el objetivo de que al público solo le reste disfrutar de la música, tras las críticas a Costanera Sur, el espacio elegido el año pasado.

Asimismo, desde la producción se prometió “un line-up que conjugará una amplia muestra de talento local y los nombres internacionales que mejor explican el aquí y el ahora musical en todas sus facetas”.

Al igual que ocurrió el año pasado, también está ratificada la realización de Primavera en la Ciudad, un concepto hecho a imagen y semejanza del festival catalán en el que participan varios artistas en diferentes venues de Buenos Aires a lo largo de una semana.

El lema de este año será “Reflect what you are”. Según explicaron en un comunicado de prensa, “se reflejará en el espejo que supone Barcelona, que a su vez es reflejo de la comunidad que ha construido en todo el globo tras más de dos décadas. Un proceso de identificación en todas direcciones que sigue desbloqueando nuevos niveles”.

“Bueno, es tu día de suerte. Blur en Buenos Aires para festejar la primavera”, escribieron desde la organización del festival en sus redes sociales para confirmar la presencia de la banda liderada por Damon Albarn, aunque no especificaron en cuál de las dos fechas se presentará.

La última vez que Blur vino a Argentina fue en octubre del 2015, cuando se presentaron en Tecnópolis. Desde entonces, la banda había estado inactiva y lejos de los escenarios. Sin embargo, Damon Albarn sí estuvo en el país recientemente, en el marco de un show con su otro grupo, Gorillaz, en el 2022.

Hace pocos días, la banda anunció además la salida de su nuevo álbum “The Ballad of Darren”, el próximo 21 de julio, el primero de la banda en ocho años, luego de la salida de “The Magic Whip” en 2015 y un concierto, previsto para el 8 de julio en el Estadio Wembley, con Slowthai, Self Esteem y Jockstrap, como grupos encargados de abrir la jornada.

De esta forma, el cuarteto original, conformado por Damon Albarn, Graham Coxon, Alex James y Dave Rowntree, decidió interrumpir su tercer hiato para dar un único concierto en el emblemático estadio de Londres.

“Nos encanta tocar estas canciones y pensamos que ya es hora de volver a hacerlo”, sostuvo el cantante, tecladista y guitarrista Albarn sobre este nuevo regreso, según consignó NME.

“Tengo muchas ganas de volver a tocar con mis hermanos de Blur y revisar todas esas grandes canciones”, aseguró, por su parte Coxon. Y agregó: “Los conciertos son siempre increíbles para mí, una buena guitarra y un amplificador a tope y un montón de caras sonrientes”.

La entrada Blur en el Primavera Sound Buenos Aires se publicó primero en Otras Yerbas Rock.

La venta de tickets comenzará el lunes 9 de enero a las 10, con una preventa con paquetes vip para los fans de Mötley Crüe (bautizado “Feelgood” Merchandise VIP Package”) y Def Leppard (con las opciones “Def Leppard Rock Brigade” y “Premium Package”) a través de las respectivas páginas web de cada banda. Dos días después, el 11 de enero, comenzará la preventa a precio especial, a través de en la web de entradauno.com.

“Después de volver por fin a la carretera el pasado verano, estamos más que encantados de llevar esta gira masiva a una audiencia mundial, incluyendo fechas especiales en América!”, dijo Joe Elliott de Def Leppard.

“La pasamos increíble tocando The Stadium Tour en Norteamérica este verano y realmente no podemos esperar para llevar el espectáculo alrededor del mundo con The World Tour en 2023. Crüeheads: prepárense porque tenemos unas cuantas fechas increíbles preparadas para ustedes!”, dijo Mötley Crüe en un comunicado conjunto.

En su tramo norteamericano, The Stadium Tour fue la cuarta gira de mayor recaudación en 2022, con más de 1,3 millones de entradas vendidas a lo largo de los Estados Unidos. Este año, la gira conjunta de ambas bandas pasará por México, Colombia, Perú. Chile, Brasil y Argentina, para después continuar por Europa por Inglaterra, Alemania, Hungría, Polonia, República Checa, Suecia, Finlandia, Noruega, Dinamarca, Bélgica, Italia, Portugal, España, Suiza e Irlanda.

Para ambos grupos, el show de marzo significará su tercera visita a la Argentina: Mötley Crüe visitó el país en 2008 en el Club Ciudad y en 2012 en el estadio Malvinas Argentinas, mientras que Def Leppard debutó en suelo local en 1997 en el teatro Gran Rex, y regresó diez años más tarde para presentarse en el Luna Park. Para los Crüe, esta gira será la primera que afronten sin Mick Mars, su guitarrista original, que será reemplazado por John 5.

Chicos malos, con camperas de cuero y dinero en sus bolsillos

La banda de Los Ángeles se había despedido de los escenarios en 2014, con la gira The Final Tour que finalizó en el Staples Center de su ciudad natal. La banda incluso firmó un documento llamado “Cessation of Touring Agreement” (acuerdo de cese de giras) con una cláusula que indicaba que si los integrantes de la banda volvían a girar podrían ser sujetos a demandas. Superado el paso de comedia y el tras considerable suceso de The Dirt, el film autobiográfico de 2018 estrenado en Netflix, en noviembre del año siguiente el grupo reconoció que dicho compromiso quedaba descartado con un simpático video que profesaba “destruir cosas para Mötley nunca ha sido un problema”.

Procedentes de Los Ángeles, Mötley Crüe, el cuarteto formado por Vince Neil (voz), Nikki Sixx (bajo), Tommy Lee (batería) y Mick Mars (guitarra) se formó hace 41 años. Vendieron más de 100 millones de discos en todo el mundo, tienen una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood y una película de éxito en Netflix, The Dirt.

Y claro, también la historia de amor entre la modelo Pamela Anderson y Tommy Lee generó otra exitosa miniserie de Netflix.

En cuanto a Def Leppard, la banda tiene más de 110 millones de álbumes vendidos en todo el mundo. Actualmente, el grupo está formado por Joe Elliott (voz), Phil Collen (guitarra), Rick Savage (bajo), Vivian Campbell (guitarra) y Rick Allen (batería), y siguen siendo una de las fuerzas más importantes del rock.

En mayo de 2022, Def Leppard lanzó su duodécimo álbum de estudio Diamond Star Halos. El álbum debutó en el número 1 en las listas de Apple y Amazon Music; y Top 10 en Billboard’s Top 200 Albums, marcando el octavo álbum Top 10 de la banda en su carrera.

Tras el cierre de su histórica gira de 2018 en estadios y arenas en Norteamérica, Def Leppard vendió más de 1.000.000 de entradas y la gira recaudó más de 100.000.000 de dólares, una hazaña enorme para los tours de bandas de rock.

Def Leppard y Mötley Crüe volvieron a superar esa cifra en estadios norteamericanos en 2022 en el que se agotaron todas las entradas y se vendieron más de 1.3 millones, con una recaudación de 173.500.000 dólares. Ahora, la gira viene a Argentina.

La entrada En marzo, Mötley Crüe y Def Leppard, en Argentina se publicó primero en Otras Yerbas Rock.

#8M Córdoba-2019 en movimiento

#GriegoMujeres2019

Había que llenarlo y lo hicieron. El viernes pasó lo mismo en las calles de cada ciudad de nuestro país y el mundo. El grito que tanto se calló y soportó, hoy se convirtió en movimiento. “Ya no nos callan más” y “Será Ley”. Dos slogans que flotan en el aire y se convierten en arte.

“… El rock es protesta, pero le fue esquivo a las mujeres, como así también con los negros y gente que no tenía los cánones del sex appeal…” En el libro: En Búsqueda del Rock, Carlos Rolando, describe con pluma afilada, la deuda que éste género, tiene con las mujeres.

Muchos, para no decir la mayoría, creyeron que sus vaginas eran receptáculos de semen, sólo para sentir cuán machos eran. Sin embargo, en muchos casos, fueron ellas las que permitieron que algunos de los rock-stars no terminaran buscando el sol que los iluminara.

Ahora bien, esto cambió. Las mujeres gritan, no callan y no están solas. Tampoco lxs otrxs oprimidos, que impulsadxs por ellas, asomaron. Y cuando esto sucede, los que están afuera, deben apoyar, no! sumarse a la pelea, sin poseer el pesaje ideal.

Ellas, ellxs, están en las calles, son imparables, y entre tantas demandas: #seráley.

#GriegoMujeres2019 Teatro Griego

La entrada Dos días vividos con intensidad se publicó primero en Otras Yerbas Rock.

Luis Robinson

Luis Robinson nació el 10 de abril de 1964. Comenzó su carrera profesional en 1988, integrando “La Mississippi”. Junto a ella, compartió escenario con James Cotton y el desaparecido Albert Collins.

Tocó junto a “Pappo”, donde compartió actuaciones con Hubert Sumlin, fue telonero de nueve presentaciones de BB King, teloneó dos shows de Guns N’ Roses y también de los Rolling Stones en 1995. En octubre de 1995 forma Luis Robinson & Los Chevy Rockets, mezclando el blues y el rock de forma provocativa y original.

Germán Marco

En la actualidad, Germán ha terminado su primer disco como solista, con 14 canciones de su autoría, titulado GRITO DEL MONTE producido artísticamente por el músico, compositor cordobés Ica Novo. El mismo grabado en Merlo San Luis, en el estudio de grabación Lampalagua Record, con la participación de músicos invitados como Rubén Patagonia, Miguel Botafogo Don Vilanova, Carlos Carranza entre otros.

La entrada Homenaje a Pappo se publicó primero en Otras Yerbas Rock.

Conociéndonos

Fill Kolor (en voz Mapuche significa todos los colores) es un grupo que mixtura el jazz, el rock, el tango, la música indie, lo folk y lo andino. Sus integrantes, con una gran trayectoria en nuestro país y el exterior, se agrupan ahora para dar lugar a este espacio que transita diversos mundos sonoros. Gabriel Engelland en saxo, flauta, quena y sikus, Ana Belén Disandro en piano y Mariana Pellegrino en Guitarra. Utilizando como materia prima la tímbrica de los instrumentos de viento precolombinos latinoamericanos y las sonoridades de la guitarra y el piano, el grupo propone una exploración en donde el uso de los medios electroacústicos en tiempo real genera texturas y campos sonoros que son utilizados como soporte para el desarrollo de las distintas obras de su propia autoría.

Femixtura Crew es una banda de Hip Hop/Rap Feminista que se forma a partir de la convocatoria del Festival Mujeres Al Griego 2019. Conformada por lxs raperxs cordobesxs Yan y Eon (Amazonas Crew), Jeka y Kiri (Flores del Desierto), La García, Juli Rivarola, Mena y Mostro (Rap Transfeminista) y, en bases la músicas Ile Pez (batería), Kai (sintetizadores) y Ambar (bajo). La propuesta del show es un Cypher (de la cultura hip hop, ronda de comunicación), orientado a dar lugar a la mixtura de palabras, ideologías, expresiones sexuales y de género de cada integrante de la banda, además de la interpretación de los temas de cada banda y proyecto solista con bases en vivo.

Lucre Ortiz es pianista, cantante, arregladora y compositora argentina. El repertorio es una mixtura de voz nacional que va seduciendo boleros, cumbias y candombes. La magia de su piano no se resiste siquiera al son cubano, el cha cha cha o la zamba argentina. Nacida en Córdoba capital, en 2001 se radicó en Buenos Aires y estudió piano en la Escuela de Música popular de Avellaneda. En 2015 edita su primer disco solista con composiciones propias llamado El Aguacero. En 2016 se suma a la banda Ninfas haciendo aporte de composición, arreglos y dirección musical. En 2019 se encuentra pre produciendo su próximo material con nuevas composiciones.

Hecha la Otra es un trío de artistas mujeres que ofrecen un repertorio folklórico tradicional. Nació en 2016, recorriendo diferentes espacios culturales y gastronómicos de la Ciudad de Córdoba y del interior en la provincia. Rescata la figura de la mujer como símbolo y musa de grandes canciones, pasando por varios tonos: algunos pícaros, otros más solemnes. Ofrecen un viaje a distintos paisajes del territorio y a las problemáticas de lo marginado que encuentra voz a través de este género. A tres voces, Hecha la Otra alborota el folklore cantando con voz de mujer y entregando versos que permanecen vigentes.

Ile Pez,  es una compositora y multiinstrumentista nacida en Córdoba, Argentina en 1985. A los 23 años comienza a mostrar sus canciones con Trío Barrilete y con Enjambre Colectivo en viajes por Latinoamérica. La música de ILE PEZ es un río que atraviesa con la simpleza de la canción sensible muchos paisajes y colores sonoros. En él se encuentran destellos de Bossa, Reggae y Rock fundidos en una particular mixtura. Sus letras reflejan con claridad la celebración de habitar un mundo de posibilidades infinitas.

Chapeau Tango Dúo, está Integrado por Valeria Martin en violín y Daniela Mercado en piano, Chapeau Tango Dúo propone un repertorio que abarca clásicos del género y también tangos modernos no tradicionales de compositores y arregladores de amplia trayectoria en el tango y la música ciudadana. El dúo nace a principios del año 2015. Chapeau Tango Dúo acaba de grabar su primer CD de producción totalmente independiente  “Tango de Autor” con un repertorio exquisito compuesto por creaciones y arreglos de referentes actuales de nuestra música ciudadana.

Ciruela Split, está conformado por Yanina Victoria Urquiza en voz y guitarra eléctrica y Mariela Zamar en Synthes, Dj set y coros. Ciruela Split son dos mujeres que vienen del futuro a transmitir un mensaje para esta era, y la forma de hacerlo es mediante la vibración sonora. La conjunción entre ellas es una propuesta innovadora. A través de sus canciones en cuatro idiomas, brindan un show sumamente bailable con punzamientos electrónicos, acompañados de melodías envolventes con reminiscencias de la música ítalo-disco de los años ’80. Con un despliegue de vestuario y performance vanguardista crean una atmósfera que hace bailar y viajar cósmicamente al público, brindándole reflexiones de por qué estamos en la tierra.

Mari Polé es una artista de la Ciudad de Córdoba, Argentina, que reside actualmente en Unquillo. Escribe y canta sus canciones acompañada de su guitarra y flauta traversa. En enero del presente año sacó su segundo Álbum llamado Incómoda. Sus músicas transitan los estilos que más le apasionan hacer, luego de ser de alguna forma molidos y batidos hasta quedar espesamente mezclados en su voz y sus composiciones. Ahí se pueden escuchar guiños a músicas de las regiones Andina, latinoamericana, Oriente Medio. Reminiscencias de ritmos y sonidos Africanos, afroamericanos del norte y rock.

Morena de Lisi, nacida en El Bolsón, Río Negro; radicada en Tanti, Córdoba, desde el 2011. Cantautora e intérprete, se acompaña de su guitarra, charango y algún tambor; para dar un recorrido a canciones con sentido, en aires de folclore latinoamericano, canciones de la tierra, cantos de sanación. Considera que la música es medicina y se apoya en la ecología como forma de vida. Integró el dúo Morenilla y Casimiro desde el año 2009 al 2017, con el cual grabó dos discos, y viajó por Mendoza, La Pampa, Buenos Aires, Córdoba y Neuquén presentándose en ferias, pubs y teatros. Desde 2018 se centró de nuevo en su repertorio solista, con el cual se presenta en variados ámbitos.

Mestizas: la sonoridad de mestizas incluye lo Andino y lo afro, tanto en la instrumentación, como así también en los diferentes ritmos y letras de su repertorio. Mestizas rescata y resalta la presencia de la cultura africana en nuestros territorios sonoros como una mixtura indisoluble que traspasa las geografías y resiste el paso del tiempo. Actualmente está en la última etapa del proceso de grabación de su primer disco: “Secretos de la mazorca”.

Ritualitos de Bolsillo: integrado por Magdalena Alcaraz (voz y accesorios), Valentina Merchán (batería y voz), Pamela Merchán (bajo y voz) y Franco Dini (trompeta y voz). Ritualitos de Bolsillo se apropia de la escena musical con gran versatilidad interpretando canciones propias, de latinoamérica y el mundo. A través de cuatro voces, un bajo, una trompeta y una batería le ponen un tinte característico a sus canciones y a las versiones de grandes compositores y músicos de la actualidad y otros tiempos.

Indumba: grupo de percusión constituido por 23 mujeres instrumentistas de gran experiencia y un nivel de ejecución imponderable, gozando de una excelente calidad artística y logrando establecerse en la escena de la cultura cordobesa, como el único grupo de mujeres al tambor en su clase. Indumba, “mujer” en Bantú, ejecuta composiciones propias utilizando herramientas de numerosos y diferentes lenguajes folclóricos de origen negro, con sus muchas descendencias en los folklores latinoamericanos, más el aporte infaltable de lenguajes de músicas y ejecuciones populares de carácter urbano.

+ info en:

La entrada Griego Mujeres – bios breves se publicó primero en Otras Yerbas Rock.

Género, Diversidad y Experiencia

El 2019 se presenta como un año en el cual el desafío es la visibilización de las artistas locales y sus producciones de altísimo nivel y calidad y la integración en la cotidianeidad de las temáticas más urgentes que atraviesan la realidad. En el caso de este evento donde las principales protagonistas son las mujeres, se torna necesario vincular el festival con las problemáticas que nos aquejan como tales en la sociedad y en el arte y la música en particular: femicidios, inclusión trans, cupos femeninos, diversidad, entre otros.

Al respecto de esto, se pensó en un festival que introduzca como eje la Diversidad, y que esté planteado como una Experiencia. Es decir, que la programación sea inclusiva, y que a su vez, el público pueda vivenciar el evento desde un rol activo y no únicamente como espectador de lo que sucede en el escenario. Para cumplir este objetivo, se planificó un espacio extra escenario donde se realicen talleres y otras actividades paralelas que se orienten a la concientización, el respeto a la infancia libre, y la circulación de información de diversas índoles.

La grilla del festival, que tiene a Eugenia Muñoz, como curadora, es explosiva, diversa y de excelente calidad. Habrá además talleres exclusivos para cuerpos femeninos; una muestra de las mujeres músicas de hoy y siempre; muralistas pintando en vivo; feria de emprendedoras y artesanas cordobesas; actividades recreativas para niños y niñas; espacios cedidos a organizaciones afines a las problemáticas de las mujeres; y una disquería de producciones musicales locales.

Las artistas seleccionadas para formar parte del festival son en su totalidad radicadas en Córdoba, en una intensa apuesta por fomentar las producciones artísticas locales.

Fill Kolor / Lucre Ortiz / Hecha la Otra / Ile Pez / Chapeau Tango Dúo/ Ciruela Split / Mari Polé /

Morenilla De Lisi /  Mestizas / Ritualitos de Bolsillo/  Indumba y una crew de Hip Hop y rap que fue formada  exclusivamente para este festival y que fue nombrada como FeMixtura,  de la mano de Mostro y Mena, Juli Rivarola  (Armando Flores), Amazonas, La García  y Flores del Desierto  (ex Rimando Entreversos).

La conducción estará a cargo de la actriz Josefina Rodríguez.

En la próxima publicación, toda la info sobre las bandas y solistas participantes.

La entrada Griego Mujeres 2019 se publicó primero en Otras Yerbas Rock.