Esta edición, además de la vuelta de Los Piojos, tendrá también la celebración de los 25 shows ininterrumpidos de Las Pelotas, leyenda de nuestro rock nacional, que junto a la aplanadora Divididos ya son piedras fundacionales de este festival.

Cosquín Rock 2025 tendrá el lujo también de recibir a icónicas agrupaciones que no se presentarán en ningún otro festival, como Airbag, Ratones Paranoicos y No te va Gustar, en medio de sus giras que están convocando a multitudes.

Consagrados artistas argentinos, que han escrito la historia de nuestra música volverán a pisar este glorioso escenario: Skay y Los Fakires, Los Auténticos Decadentes, Babasónicos, Guasones, Emanuel Horvilleur, Turf, Los Tipitos, Massacre, entre muchos otros. Junto a una generación extraordinaria que viene llevando el pulso con la bandera bien en alto como El Mato a un Policía Motorizado, Conociendo Rusia, Peces Raros, La Delio Valdez, Cruzando el Charco, Bándalos Chinos, El Plan de la Mariposa, y una selección imbatible de música emergente que da vida al under más puro del rock nacional.

El movimiento urbano que está revolucionando la música también se hará presente con embajadores que la están rompiendo internacionalmente, así la talentosa Nicki Nicole debutará por primera vez en el festival, en una potente grilla que incluye a Wos, Dillom, Catr7el y Paco Amoroso con sus nuevos materiales e impactantes shows.

Otras de las sorpresas de esta programación aniversario es sin dudas la participación de Deadmou5. El reconocido DJ candiense llevará al Valle de Punilla su explosivo set de canciones. Y a la selecta presencia house y techno del Cosquín se sumará la figura en ascenso de Mariano Mellino.

El cuarteto y la gran fiesta llegará con la primera vez de Luck Ra en el festival, una de las revelaciones de la música popular argentina.

Cosquín Rock es el festival de música con más historia del país. Sus 24 ediciones consecutivas lo posicionan como uno de los eventos más convocantes de Argentina y Latinoamérica.

Originalmente, sus primeras ediciones se realizaron en la mítica Plaza Próspero Molina, en la ciudad de Cosquín. Con el crecimiento de convocatoria y la diversidad de actividades que acompañan al festival, se mudó, en primera instancia, a la Comuna de San Roque y posteriormente, al Aeródromo de Santa María de Punilla, donde se lleva a cabo actualmente.

Cosquín Rock es diversidad y pasión. Es el histórico festival en la montaña.

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Este acústico se apartó del formato convencional de lo que se venía haciendo hasta el momento. Es decir, la banda no tocó los temas conocidos, sino que se abocó a canciones como “About a Girl”, “Dumb” y “Pennyroyal Tea”.

31 años después, en el escenario Flow, del Lollapalooza Argentina, invitado por Jared Leto, el frontman de Thirty Seconds to Mars, el trapero cordobés decía “hola” con la mano, porque no expresó ni una sola palabra, con la remera del unplugged de Nirvana. Junto con Londra, estaba Patricio Sardelli, el guitarrista de Airbag, que se había lucido en su rol de guitar hero en “The Kill (Bury Me)” y lo volvería a hacer en “Closer to the Edge”, la canción final de un set de 9, que incluyó a 30 personas del público, atrás de una reja, sobre el escenario. Londra solo le decía al oído a Leto palabras en castellano para que las diga al público.

Volviendo a la cadena de videos, que ahora emite realities, pero hasta el 2004 pasaba clics de música, fue fundamental en la formación de escenas como la del nu metal. Un programa llamado Headbangers, cuyo último envío ocurrió el 28 de diciembre de 1997, pasaba después de la medianoche, Break Stuff, el corte éxito por excelencia de Limp Bizkit.

La banda de Jacksonville, Florida, que tiene al líder y vocalista Fred Durst y el bajista Sam Rivers, como sus creadores, fue la gran revelación de la noche. Durst, no podía creer el pogo que se armó en la gramilla y la cantidad de público que levantó la mano cuando a modo de encuesta, preguntó cuántos eran los que veían a Limp Bizkit por primera vez. La seguridad del festival tuvo que pedirle a la gente que retroceda varios pasos para atrás de la valla que separaba el campo del escenario. Las críticas que venían de los medios chilenos, daban cuenta de una banda que estaba en piloto automático y que vivía de sus éxitos. En el país vecino, al igual que acá, Break Stuff, sonó dos veces, pero la diferencia es que en el LollaAr la banda estaba con el piloto y copiloto al mando de la nave. La versión de Killing in the Name de Rage Against the Machine, fue la nafta de avión para que el predio estallara. Había que aterrizar y nada mejor, que un descenso tranquilo con el público saltando y sin cinturones de seguridad que Jump Around de House of Pain.

Durst sabe como manejar el público y dio una lección de cómo se rapea. Pero, Feid dio una clase magistral de cómo se arma un show con las nuevas tecnologías. El despliegue de drones para armar figuras en el cielo fue espectacular, como así también el estado físico que tiene, porque no se cansó de correr por todo el escenario. Salomón Villada Hoyos​, conocido artísticamente como Feid o por su alter ego Ferxxo, trajo su reggaetón al Lolla y salió airoso. Los mismos que venían de poguear con Limp Bizkit, se pusieron a menear la cadera con el colombiano.

Ximena Sariñana, fue la encargada de traer a Nirvana al Hipódromo de San Isidro. La mexicana no sólo recordó que acá grabó Mediocre, su primer disco, con Tweety González como productor, sino que en un momento de su show, se colgó una Fender Jaguar, la misma guitarra que usaba Kurt Cobain. Olvidó decir, que cruzó el charco, porque Juan Campodónico también colaboró en Mediocre, pero el set era corto y las canciones eran las protagonistas más que las palabras y agradecimientos.

Si leyeron en otrasyerbasrock.com, la crónica del día 2 de este festival, caso contrario, es menester hacerlo, van a encontrar diversas citas a problemas amorosos que ponen sobre todo las artistas jóvenes en sus canciones. Como reza una canción infantil, de corazón con agujeritos. Jessie Reyez, basó su set en una especie de juego con su público como si fuera una primea cita. La canadiense de padres colombianos, que estaban presentes y se subieron a bailar con su hija, hizo un concierto memorable y como estaba entre los mandamientos que debía cumplir, cantó “Is This Love”. Ella grabó este cover para la película de Bob Marley, por eso, sobre sus espaldas, es decir, en las pantallas, tenía las imágenes del ícono jamaiquino. La camiseta argentina que tenía puesta, fue regalo de una fan y hay que destacar las menciones al poder de las mujeres que hizo.

“Después de toda esta lluvia, hoy no era el día para quedarse en el departamento”, dijo Goyo Degano, el líder de Bándalos Chinos, a modo de presentación de la banda. Los Bándalos hicieron que el atardecer fuera maravilloso. La banda ya tiene la gimnasia que se necesita para eventos de estas características, por ende, siempre garpa verlos.

El primer día, Anita B Queen, fue la encargada de disparar los tracks de Baño María, el nuevo disco de Catriel y Paco Amoroso. En el tercer día resucitó su música y puso a bailar a sus fieles seguidores y conversos que ven en ella, la persona capaz de bajar un concepto a través de las bandejas. A sus 26 años, Ana Belén Kim, hija de una madre católica y de un padre evangélico, ya conectó con Bizarrap y Skrillex. Como dato que tal vez o no, haga a su música, vivió en Nueva Córdoba entre sus 11 y sus 15 años, con paso incluido por el Colegio de la Inmaculada.

Volviendo a MTV y a los derechos conquistados por las mujeres en estos últimos años en Argentina, es bueno recordar que el primero de febrero de 2004, hace 20 años, mientras los Patriots iban camino de ganar su segundo campeonato, Justin Timberlake expuso el pecho de Janet Jackson durante una fracción de segundos durante el espectáculo de medio tiempo del Super Bowl. Lo que se conoció como el Nipplegate, terminó siendo un acto de racismo y misoginia. Janet Jackson fue cancelada en la señal de videos, radios y programas de televisión. Timberlake fue puesto en los primeros lugares de los videos más vistos, rankings y charts.

En este Lollapalooza Argentina, fueron muy pocos los que se animaron a hablar de la situación de la cultura, pero como dice una de las oraciones que componen Jump Around, de House of Pain y que revivieron en la voz de Fred Durst: “Vine a ganar, combatirme es un pecado. Nunca me relajaré.  ¡Así que sal de tu asiento y salta!”. No importa el sexo, religión y nacionalidad. Si tus derechos se ven vulnerados, sal de tu silla y reclama por ellos.

Texto: Carlos Rolando

Edición: Sandra Peralta

La cobertura del Lollapalooza Argentina 2024 de otrasyerbarock.com se realiza a través de Flow.

Imágenes RRSS LollaAR 2024.

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“Las figuras más destacadas de la música argentina y del mundo estarán presentes formando parte de estas dos jornadas inmensas, que quedarán en la historia de la música popular mundial, y en los corazones de quienes disfrutan la emoción de los shows y vibran frente a un escenario”, anunciaron desde la organización.

“De nuevo son bienvenidos y bienvenidas a ser parte del festival que miles llevan en su corazón y sumarse al respeto, a cuidarnos entre todos, a vivir las sierras, el río y la naturaleza en un festival único”, agregaron.

La grilla está integrada por nombres históricos y nuevas caras, una constante en las ediciones más recientes. Pero hay algunos tan sorpresivos que más de uno leerá dos veces la grilla antes de caer en la cuenta. Se trata del enorme Slash, el guitar hero de Guns ‘N Roses que vendrá con su banda solista, con el cantante Myles Kennedy a la cabeza. También se presentará en Cosquín Lali, la reina del pop local y el consagrado proyecto electrónico alemán Claptone. Slash será uno de los platos fuertes del segundo día del festival, mientras que tanto Lali como Claptone actuarán el primero.

El cambio de época y el advenimiento de nuevas propuestas como el trap en particular y la música urbana en general, ya son parte del festival dirigido por el productor cordobés José Palazzo. En 2024 se presentarán Ciro y los Persas, Duki, Divididos, Las Pelotas (la única banda que tocó en todas las ediciones del encuentro), Babasónicos, Skay y los Fakires, Catupecu Machu, Airbag, Bandalos Chinos, Las Pastillas del Abuelo, Estelares, Snow Tha Product y Thiago PZK.

La grilla, que contiene propuestas rockeras, bluseras, de reggae y de otros géneros como cumbia y tango, también incluye a La Mississippi, Mimi Maura, La Vela Puerca, Los Auténticos Decadentes, Conociendo Rusia, El Bordo, Anita B. Queen, Los Caligaris, Milo J, Sueño de Pescado, Alika, Sara Hebe, Alborosie, Paz Carrara, Caras Extrañas, Dancing Mood, Cruzando el Charco, La Delio Valdez, La Chancha Muda, Julieta Laso.

Las entradas para Cosquín Rock ya están a disponibles en la modalidad preventa y se pueden adquirir en el sitio oficial del festival, cosquínrock.net. El abono general tiene un costo de 95.000 pesos más 14.250 de cargo por servicio. Para aquellos que quieran vivir una experiencia premium existe el abono Fanatic, que tiene un costo total de 400.000 pesos. También se pueden adquirir tickets por día. El Fanatic, a 220.000 pesos para los adultos y a 200.000 pesos para los menores. Con respecto a la entrada general, su precio diario es de 49.000 pesos, más 7.350 por cargo por servicio.

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Serán cuatro horas por día de material inédito del festival y además la posibilidad de poder revivir los treinta momentos más importantes de los once años del encuentro, como una memorable actuación de Charly García bajo la lluvia. Bebe Contepomi será el conductor, habrá sorpresas en vivo y material que se produjo especialmente para esta ocasión, además de saludos de íconos del rock nacional y entrevistas.

Roberto Costa, fundador y presidente de la productora PopArt Music, brindó más detalles acerca de la génesis del festival: “Hace tiempo que hay conversaciones para hacer una edición para celebrar los 20 años del Quilmes Rock en 2022, y unas dos semanas atrás se empezó a armar esto donde se junta la historia desde 2003 con una parte en vivo y con un fin social, que es ayudar a todo lo que está pasando y hacer una donación a la gente que trabaja en la música. Es como mover el engranaje completo de la industria y pagarle a la técnica aunque sea todo virtual con un streaming desde las casas. Se buscó beneficiar a los técnicos como si estuvieran presentes. Hay que hacer, hay que mover, hay que buscar cosas y ayudar en lo que se pueda”.

Desde Quilmes, la directora de marca Giannina Galanti Podestá recuerda que primero salieron con el mensaje de Guillermo Francella para generar conciencia sobre quedarse en casa. “Luego surgió la idea -cuenta- de reunir a los artistas con el fin de juntar fondos para donar a Asociación Conciencia y para ayudar a la industria de la música, porque sabemos que durante muchos meses no habrá trabajo para artistas ni asistentes, plomos, sonidistas e iluminadores. Es un fin solidario y también entretener a la gente que está en su casa”.

Uno de los tantos momentos

En la edición 2007 del encuentro, Alejandro Sokol, dio el último show, como integrante de Las Pelotas y al cierre de la jornada se dio la reunión de Sumo, con Germán Daffunchio, Alejandro Sokol, Ricardo Mollo, Diego Arnedo, “Superman” Troglio y Roberto Pettinato.

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El Cosquín Rock, es el único festival de rock, que se hace en Argentina, logrando pasar la famosa primera edición. No hay otro con estas características. Los espectáculos que más ediciones alcanzaron, supongamos llegaron a cuatro fechas, para no ser rígidos con las cifras.

Los festejos de los 20 años del festival, trajeron la noticia de que el mismo va a tener otro cumpleaños en Capital Federal, por única vez. No se dio a conocer la grilla, ni tampoco, quiénes pueden estar, pero para octubre falta mucho.

Breve recorrida por algunos de los escenarios

Lo de Divididos fue demoledor. Los 15 años de abstinencia en este festival motivaron al power trío, que volvió a demostrar el por qué de esta denominación. Lo curioso es que Mollo, Arnedo y desde hace un tiempo, con Catriel Ciavarella, en la batería, vienen haciendo el mismo repertorio desde aproximadamente 20 años, y a la gente no sólo cada vez le gusta más, sino que como la primera vez, knockean. Después de este concierto, la jornada del sábado tendría que haber puesto fin. Todo lo que vino posteriormente fue descarte. La  la luna llena de la que habló Mollo y no se pudo ver, porque estaba nublado, habrá jugado un papel importante sobre ellos? son todas probabilidades, que pueden influir en el resultado final, pero la conclusión más concreta es que Arnedo se tocó todo, Catriel demolió su batería y Mollo tocó y cantó como los dioses. Lo inentendible fue lo del himno nacional.

Había que subir a tocar después de Divididos y los organizadores habían programado a Charly García. Menos mal que no vino, porque  su trayectoria y renombre, no hubieran podido superar lo de la banda anterior. Pero como no estuvo, le cabe el beneficio de la duda. Lo cierto es que antes del Gracias Totales, en el Cosquín Rock hubo Garcías Totales. Más que un homenaje, el sábado en el Cosquín Rock, asistimos a un velorio en vida del bigote bicolor, porque muchos de los presentes, no estuvieron a la altura de la circunstancias e incluso se notó que a la banda le faltaba ensayo. Por si alguien no se enteró, García tuvo un accidente doméstico y no pudo venir. Por eso, ese espacio que iba a quedar vacío o reemplazado por otro artista, se convirtió en una celebración de su música con su banda The Prostitution y varios cantantes invitados.

Nito Mestre cantó “Instituciones” y “El día que apagaron la luz”. Impactó Nathy Peluso con su entonación soulera en “Promesas sobre el bidet”. Dos mujeres que estuvieron o formaron parte de bandas del homenajeado, Celeste Carballo e Hilda Lizarazu, se encargaron de “Rezo por vos” y “Fanky” respectivamente (esta última con Patricio Sardelli de Airbag en la guitarra). Los Auténticos Decadentes subieron a tocar “No voy en tren” como si fuera parte de su repertorio desde hace años.

León Gieco presentó a cada uno los miembros de la banda y se permitió una excepción en el repertorio firmado por García con su tributo “Los salieris de Charly”. Con Sandra Vázquez en la armónica, le devolvió al autor su “Fantasma de Canterville”. Finalmente, una gran celebración grupal con todos los invitados en “Inconsciente colectivo”.

Gracias a que la gente estaba entre emocionada y tratando de entender lo que había visto en esa especie de homenaje, Skay pudo hacer su set sin sobresaltos. Suena increíble, tiene una banda de primer nivel, pero no alcanza a penetrar en el corazón de los ricoteros. El Pibe de los Astilleros, Jijiji y Criminal Mambo, levantaron al público, pero se fue como llegó. Con el aura del respeto por haber sido el guitarrista de los Redondos. Nada más que agregar.

Más temprano los Airbag demostraron que a pesar, de no tener el respeto de una parte del ambiente rockero, los chicos que ya pasaron hace rato la mayoría de edad, son una banda con hits, que formó un grupo de seguidores,  que les brinda buenas taquillas en cada presentación que llevan a cabo en diferentes ciudades de nuestro país y también en sus incursiones en el extranjero. Es menester mencionar, que en uno de los costados del escenario, se encontraba, la modelo, devenida en conductora y ahora actriz, Julieta Prandi, la novia de Guido Sardelli, guitarrista de la banda.

Si lo de Divididos fue un ataque cardíaco al corazón, por las pulsaciones que produjeron, lo de 2 Minutos, fue un tiro certero al cerebro. La banda de Valentín Alsina, dejó en claro una vez más que además de cojones, tienen canciones y melodía. Como buenos punks, se defecaron en el sistema y cuando les cortaron el sonido porque habían sobrepasado los minutos de su set, siguieron arriba del escenario cantando sin sonido, y la gente no sólo que los acompañó, sino que pogueó con ellos sobre el césped.  Tal vez, éste debe haber sido, el único acto de incorrección, en un festival por demás prolijo, a pesar de algunos cambios de horarios en la  programación el día domingo.

El domingo 9 de febrero, se estaban cumpliendo 25 años del primer concierto de los Rolling Stones, en Argentina. Tal vez, la Mississippi, se vio iluminada por el aura de las “majestades satánicas” y su set sonó más Stone que nunca. Sucio y Desprolijo de Pappo´s Blues y No Obstante lo Cual, de Riff, fueron uno de los puntos más altos de su presentación.

Siguiendo con la patria Stone, Jóvenes Pordioseros, quiso hacer una performance para el cuadro de honor, pero Toti Iglesias, corrió mucho por todos los vértices del escenario y casi no termina su set, porque se quedó sin aire. La gloriosa JP, como se le dice, en el conurbano bonaerense, empezó con la intención de comerse la cancha y terminó pidiendo la hora.

Por suerte apareció Wos. Chau, después de ver a este fenómeno del trap en Argentina, no había nada más que hacer. Lo único que quedaba por decir, era gracias por haber venido. Hasta el año que viene, si Dios quiere y sino también. La banda impresionante, una bajista que demolió el hígado, empuñando su bajo, como si fuera un arma. Además, en su instrumento e indumentaria estaba el verde, color que identifica a las mujeres que están pidiendo por el aborto legal, seguro y gratuito. Como sucedió con Divididos el sábado, acá ya tenían que cerrar la persiana.

Volviendo a lo de la bajista de Wos, consejo para las bandas y solistas. Si la canción es potente, no hacen falta las famosas bajadas de línea que no aportan nada. La música mueve más neuronas que un discurso que muchas veces pierde sentido, por el contexto en el que se está expresando.

Esto puede ser una conexión directa con Los Gardelitos, que suenan impresionante, pero fueron perdiendo temperatura a medida que iban espaciando sus canciones para anunciar sus nuevas presentaciones y hablar de causas que tienen que ser mencionadas y recordadas todos los días, pero la monada quería rock and roll. Cazzu, que estuvo de invitada, bregó por la causa feminista con Eli Suárez, que oficiaba de anfitrión y también lo hizo en su set. El speech de ambos, estuvo emotivo, pero después costó levantar la sensación térmica, cuando de música se trata.

En una de las carpas, tocó Sr Flavio, el bajista de los Fabulosos Cadillacs. En su nueva banda, uno de los integrantes es su hijo Astor. Encontrarse a este tipo de bandas en un festival, como el Cosquín Rock, es similar a que alguien te diga que esas cervezas frías,  están para tomarse sin pagar un solo peso. Salud maestro.

Por suerte escuchar a Flavio, evitó ver a Ciro y Los Persas, a pesar de que el bajista subió después o en el mismo momento que lo hizo el ex piojos. En este caso, el orden de los factores si altera el producto, porque una mala anotación de un horario y lugar, puede hacerte perder un buen concierto, pero lo de Ciro, ya es reiterativo, a pesar de que la gente lo haya ovacionado. 

La vuelta de Los Caballeros de la Quema, puede haber tenido una connotación especial para el rock, porque por primera vez, pisaba un escenario de este festival, una banda que tuvo importancia en lo que fue el nuevo rock argentino en los 90. Pero Iván Noble, como el resto de los integrantes, están fuera de estado. Sonaron Patri, Carlito y Pejerrey, entre otros temas, pero no generaron nada.

Las Pelotas, volvieron a decir acá estamos, una vez más. Festejaron sus 20 presentaciones ininterrumpidas en el festival, pero al igual que muchas bandas que estuvieron antes, reinciden en su lista de temas, por ende, no hay sorpresas, a pesar de que presentaron un tema nuevo. Suenan prolijos, tienen hits, hay un ex Sumo al frente, pero nada más. Lo único para destacar: qué guitarrista, es Tomás Sussman!!. El trabajo sucio que hace, para que Germán Daffunchio, se luzca,  es impresionante. En los primeros discos se nota más.

Los Ratones Paranoicos, fueron los teloneros de Keith Richards y por ende, estuvieron junto a Pappo y Las Pelotas, cuando los Rolling Stones pisaron por pimera vez Argentina y llenaron cinco River, con la gira Voodoo Lounge. Fueron los encargados del cierre de este Cosquín Rock y no desentonaron a pesar que entre tema y tema, había más demora de lo habitual. Por suerte, el público estaba cansado y muchos ya habían abandonado el predio. Sobre todo los papás y mamás, que llevaron a sus hijas e hijos a ver las nuevas estrellas del trap.

Antes de cerrar esta crónica dos destacados:

Reverencias totales para Rosario Ortega. Impresionante cómo puso los ovarios para sacar adelante el homenaje a Charly García. Su voz, tapaba los desaciertos de los invitados, algo que repite cuando trabaja con quien dio parte de enfermo, por tener que hacer reposo, cuando su cadera le dijo SayNoMore.

Víctor Bereciartúa, más conocido como Vitico, a los 71 años, se puso al frente de la vuelta de Riff. Ya lo dice Mucho por hacer: “… A veces dije esto no lo voy a hacer, Y siempre lo hice, nunca sin querer. A veces te he mentido y otras veces he sido, lo que no hubiera querido ser; Más por todo lo que he visto, es por eso que insisto…”. 

El título que no fue

Lo que acabás de leer iba a llevar como título: Cosquín Rock: la consagración de Palazzo. Amado u odiado en las mismas proporciones, no hay término medio en los sentimientos, el productor cordobés, no sólo llevó a partes impensadas este festival, sino que en las últimas ediciones, a pesar de la crisis económica que atraviesa el país, fueron las más convocantes. El sábado, 55 mil personas, le dieron la razón, que la grilla armada, fue un golazo. Ahora, el desafío es mantener esta estructura y programación.

Texto: Carlos Rolando – periodista con asistencia perfecta en las 20 ediciones del Cosquín Rock

Fotos: Fernando Boschetti – una leyenda viviente dentro de la fotografía de rock

Edición y algunas fotos : Sandra Peralta – #UnaChicaSinAcreditaciónAlCR20

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Kaiser Chiefs es un grupo musical de origen británico, que se comenzó a formar a finales del año 1997. La banda está compuesta por los músicos Ricky Wilson, cantante, Andrew White en guitarra, Simon Eix en bajo, Nick Baines en teclados y Vijay Mistry en la batería. Llegan a Argentina presentando su nuevo trabajo discográfico “Duck”.

Qué es Flow Music Experience?

Flow Music Experience brindará la mejor propuesta de shows en la Argentina con los artistas internacionales más destacados. La plataforma presentará más de 20 shows en los próximos 12 meses, como Muse, LP, Tove Lo, Metallica y Backstreet Boys entre otros que se anunciaran próximamente, además de Lollapalooza Argentina y Asunciónico de Paraguay, los festivales más importantes de dichos países.

Como parte de la propuesta integral, cada uno de los shows y de los festivales se podrán disfrutar en forma exclusiva por streaming en vivo a través de Cablevisión Flow, en los canales 600 o 601. También se ofrecerán contenidos a demanda relacionados con los shows y la música.

La plataforma también contará con beneficios exclusivos para los clientes, que podrán acceder a pases especiales, descuentos en entradas, Meet & Greet con artistas y experiencias únicas para disfrutar en vivo todos los shows.

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Entrando en clima

Este año el line up, contó con bandas internacionales y nacionales, donde la gran espera se centró en Cypress Hill, sin dejar atrás a los mexicanos Molotov, que venían de ofrecer un show con entradas agotadas en el Teatro Sala Opera de La Plata.
Las tres últimas bandas que conformaron el listado de presentación, aglutinaron el mayor número de asistentes. Después de 10 minutos de retraso, los seguidores de los mendocinos Usted Señálemelo, empezaron a impacientarse, frente a la falta de cronológica puntualidad. Y la aparición de los integrantes, cuando el humo sintético comenzó a nublar el escenario, se dio con total tranquilidad, a diferencia del público que empezó a acrecentar su excitación a medida que surgieron las canciones más conocidas, generando un “light pogo”. Los mendocinos cargan sobre sus espaldas el título que le pusieron algunos periodistas y gente del mundo musical, el de ser los nuevos Soda Stéreo. En la última edición de la Feria del Libro de Córdoba, en una charla con el ingeniero en sonido Mario Breuer, él destacó a esta banda y contó a modo de anécdota que fue con una libretita a un show para anotar los errores y se llevó la sorpresa de que no hubo ninguno, si él lo dice y Gustavo Santaolalla también, no es la biblia, pero empecemos a registrar más sus canciones.

Gimme the power

Un apartado especial es el que marcaron los Molotov, realmente encendieron la noche recorriendo toda su discografía y sin dejar ningún clásico fuera del listado. Hacía mucho que un show no dejaba ver que había tanto éxito en la memoria para provocar la exaltación. Tengamos en cuenta, que los mexicanos juegan de local en ésta ciudad. Vinieron varias veces y encima, tocaron en ediciones del Cosquín Rock. Es decir, trabajaron la escena, para el sábado tener su momento de gloria. Esto, no desacredita que todas las veces que estuvieron en escenarios cordobeses, pusieron lo que había que poner, y a la larga el esfuerzo rinde sus frutos.

Salud y Tequila Sunrise

Sin dudas la noche del festival estuvo gestada para que los Cypress Hill, cerraran con su hip hop de alto vuelo, la seguidilla de presentaciones para variados “gustocks”. Acá debemos hacer una mención para los organizadores de este importante festival, que se la jugaron a este número central y ganaron con creces. La explosión que provocó la irrupción en el escenario de estos californianos fue impresionante. Aparecieron las flores y el humo hizo que la energía entre público y banda no se disipara. A esto, hay que sumarle la presencia del productor y Dj Mix Master Mike, una leyenda dentro del rap, por haber pertenecido al staff de los Beastie Boys, que pensándolo ya en frío, su presencia en un momento del concierto pasó desapercibida. La monada quería ver a los Cypress y éstos respondieron con creces.

El resto, también existió

Este Personal Fest, no dejó escapar el sonido de Rayos Láser, primeros en aparecer en escena y única banda local en participar. Algo sucede con estos cordobeses, amados por la crítica, con canciones que cualquier banda querría tener, pero que no alcanzan a agradar. Esperemos que encuentren ese condimento que les falta, porque sino la comida cruda va a empezar a caer mal y van a pasar a la trituradora. Louta, dio muestras de ser un showman con gran histrionismo. Los Airbag, que crecieron en beldad física y calidad sonora, como banda siguen demostrando que el público está vivo, cuando cantan “Cae el sol”. Semáforo en verde, para los hermanos Sardelli, ahora dispuestos a girar por Perú y otros países vecinos, por el respeto que le tuvo el público, que a pesar de ser más rock que otras bandas, todavía no logran encajar dentro del circuito de festivales. Méritos y pergaminos les sobra. Por último, Vanthra el proyecto artístico de Fernando Ruiz Díaz, está consolidado y a diferencia de Catupecu, Ruiz Díaz se dedica a cantar y tocar, en lugar de hacer un simulacro de lucha libre sobre el escenario.

Para los que siguen reviviendo el show. Lista de temas de Cypress

El futuro llegó hace rato y continúa

Luego de su paso por Córdoba, Personal Fest continuará su recorrido en el Jockey Club de Paraguay, el jueves 8 de noviembre, que tendrá a Robbie Williams y a Los Auténticos Decadentes como sus principales figuras.
El festival concluirá el sábado 10 y domingo 11 de noviembre en el Club Ciudad de Buenos Aires con los shows de Robbie Williams, Lorde, MGMT, Death Cab For Cutie, Warpaint, Zoé, Mercury Rev, Rob Da Bank, Satélite 23, Airbag, Leo García, Indios, Usted Señalemelo, Deerhunter, Connan Mockasin, Cuco, Vanthra y muchos artistas más.
Además, este año Personal Fest continúa con su propuesta de Sideshows: The Chainsmokers (7 de octubre en el Hipódromo de San Isidro), Cypress Hill (13 de octubre en Museum), Zoé (9 de noviembre en Niceto), Connan Mockasin + Cuco (12 de noviembre en Niceto) y Warpaint (13 de noviembre en Niceto)

Textos de Carlos Rolando y Sandra Peralta. Fotos de Sandra Peralta y de la producción del Personal Fest. Seguinos en Instagram como @otrasyerbasrock, @sandepera y @rockotrasyerbas.

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