Greil Marcus fue el primero en ver que el punk no fue tanto un fenómeno musical como un movimiento social, una corriente de pensamiento espontáneo y maximalista, que atacó las mismas raíces de la sociedad que le había dado origen. Eso lo plasma en su libro Rastros de Carmín, un texto apasionante acerca de movimientos culturales y artísticos en el que el autor traza una provocativa “historia alternativa” a partir del nacimiento del punk. “¡Yo soy un anticristo!”: ¿de dónde procedía el aullido de Johnny Rotten, el líder de los Sex Pistols?

De esto se desprende que un verdadero crítico sabe apreciar el momento en que se está dando un acontecimiento. Para que esto suceda, tiene que estar en constante búsqueda. En estos momentos, cuando un movimiento se convierte en fenómeno es ahí cuando aparece en los medios. Antes, había gente despierta que detectaba el huracán sin que éste devastara totalmente la ciudad. Pero los tiempos cambiaron. Por eso, el fin de semana que pasó en el predio ubicado en Santa María de Punilla, le pusieron el cartel de R.I.P a la crítica de rock.

Las semanas previas, mirando los acontecimientos que estaban pasando en el mundo, dos llamaron la atención para el periodismo. Los periodistas que siguen las informaciones del Pentágono fueron expulsados por el gobierno de Trump y en su lugar pusieron a instagramers, generadores de contenidos afines al gobierno republicano. Para que no quedar afuera de esta movida, Jeff Bezos despidió casi a medio plantel de The Washington Post, incluyendo a los cronistas que estaban cubriendo los Juegos Olímpicos de Invierno. Es decir, que es un mal momento para empezar a estudiar, o decir que uno es trabajador de prensa. Viniendo a Argentina, en la Reforma Laboral, uno de los artículos le pega de lleno al estatuto del periodista. Qué malas noticias para los que se dedican a hacer prensa, y a la vez que buena, para los que basan la información en las redes, y su dinero en la cantidad de reproducciones y seguidores.

El párrafo anterior, sirve como marco de referencia para lo que aconteció en el festival más federal de rock, donde casi no hubo críticas en medios tradicionales o digitales, sino que todo se posó en creadores de contenidos que en fotos y carruseles reflejaban lo que estaba pasando. Por ende, todo era Shiny Happy People. Pero haciendo un breve pantallazo de lo que sucedió en los escenarios llegarán a la conclusión que los cruces, algo que tanto marcaron a modo picazón de abejas los locutores radiales y televisivos que llevaban adelante la transmisión del festival entre cantantes de diferentes bandas o invitados sorpresas fue para manifestar que, si el rock no se pone a escribir y hacer discos nuevos, la famosa una que sepamos todos los va a terminar sepultando. Porque el famoso Feat para lo único que sirve es para revivir una canción. Mientras todo era felicidad, abrazos y gente feliz brillante de risa, Franz Ferdinand, dejaba un cráter difícil de tapar. El rock de exportación argento de hoy toca para argentinos que están viviendo en el exterior, porque para aspirar a festivales grandes les va a llevar años. Hay, excepciones como Los Fabulosos Cadillacs, pero en esta edición de montaña no estuvieron.

El que si toca en eventos masivos en el extranjero y que fue parte de la programación es Fito Páez. Pero el músico rosarino estuvo más preocupado en querer demostrar que la música se disfruta más sin celular que en hacer valer sus temas nuevos. Si bien, Páez sigue generando discos nuevos, su carrera parece que se estacionó en Circo Beat, álbum aparecido a finales de noviembre de 1994. Gracias a ese dispositivo electrónico mucha gente del público pudo saber que la primera canción que tocó fue Folies Veghet de La La La, el disco que hizo con Spinetta (Q.E.P.D) en 1986. En ese reconocimiento a lo que es la música argentina en una parte de esa especie de disertación que hizo durante su set, se olvidó de Litto Nebbia, el creador de La Balsa, el de Los Gatos, que tocó en Lollapalooza pero nunca en esta latitud serrana. Nebbia tuvo su momento de gloria de la mano de El Kuelgue, y eligió Solo se trata de vivir, de su amplio repertorio, para recordarles a los que están en la cima y se olvidaron de ese público que en algún momento llegó a vender todo lo que tenía para ir a ver su banda favorita, que la fama es puro cuento.

Muchos rockeros bonitos que quieren hacerse los chicos malos en algunas entrevistas en las pocas radios de rock que quedan, después se convierten en ovejitas complacientes del sistema porque nadie quiere quedarse afuera del gran circo del rock argento, que dicho sea de paso está monopolizado por una sola empresa, es decir, una sola compañía discográfica. Si bien Lali es de Sony, la pelea con Javo le dio una fuerza que si no la plasma en mejorar su música va a terminar siendo un fenómeno que dure, lo que un cruce de opiniones en X. Lo bueno que tiene esta artista es que logró público propio, que por esas contradicciones que tiene este bendito país, votó al presidente actual, y que deja todo para ir a verla creyendo en esas oraciones sueltas de sus canciones, como si fueran palabras santas.

El que perdió terreno a pesar de los grandes logros que tuvieron en poco tiempo, es el trap, para decirlo de alguna manera, el ritmo urbano. Aunque lo de Dillom fue monstruoso, no en términos despectivos sino como adjetivo calificativo. El power trío que lo acompañó, compuesto de batería, bajo y guitarra, demolía el cuerpo y cuando él agarró la guitarra demostró que no solo es un artista de paso, sino que tiene conocimientos como para pegar un volantazo en caso de que lo agarre la marea baja. La desfachatez fue demostrada cuando dijo “Nosotros somos Ciro y Los Persas”. Al ex líder de Los Piojos se le dan ciertas concesiones como a otros músicos, entre ellos el volumen de su set. Lo que no se dan cuenta los organizadores es que el tiempo pasa y el público se va renovando. Es decir, a pesar de las banderas, y el recibimiento, muchas canciones cansan. Trueno, no tuvo la misma bienvenida de otros artistas de igual género y León Gieco le dio prensa, pero no público. La aplanadora Airbag sobrepasó todo lo establecido. De ser tomados en cuenta como los chicos que quieren hacer rock, a ser la banda que da cátedra de rock.

Si bien no leí ninguna encuesta, la sensación es que una parte de los que se congregaron el 14 y 15 de febrero en Santa María tienen experiencias en otros tipos de eventos internacionales que se hacen en nuestro país, lo cual es bueno para que los productores vean que por más renombre que tenga la banda, un show de una hora, hora y media está perfecto. Divididos, repetía lo mismo que en ediciones anteriores y el público empezó a irse porque largaba la banda de los hermanos Sardelli.

El celular fue la gran vedette del fin de semana. Todos querían esa imagen que reflejara el momento que estaban viviendo, que estaban siendo parte de la emoción, que su estado era de remanija como decía una locutora de la radio de puro rock nacional. Los slogans venden eso y el público lo compra con el ticket. Sería bueno, que, en el momento de hacer balance, desmenucen lo que vieron para ir creando una conciencia crítica, porque si no siempre van a vivir de los slogans.

Volviendo a la muerte del crítico de rock, como así también del periodismo de rock, en un momento las conferencias de prensa eran para debatir sobre música con colegas y músicos pero después pasaron a ser solo para grabar saludos para el medio, sacarse una foto para las redes sociales y hacer preguntas banales. El periodista se convirtió en público y el rock en negocio. Los mismos que hablaban de arte festejaban con los cronistas la cantidad de estadios o teatros que habían realizado. Encima el banquete de pordiosero era la cerveza que te daba la empresa auspiciante del evento. Lo que era la panacea se convirtió en tragedia. Los periodistas fueron cambiados por creadores de contenido o instagramers. Acá el negocio es más mercantilista y a la vez más expuesto. Así como el medio legitimaba al crítico, sin importar si éste era bueno o malo en su tarea, en la nueva forma de comunicación, el poder radica en los seguidores que tenga cada uno. De esta forma, todos buscan congraciarse con sus audiencias y por ende, con las marcas.

Un crítico de lo que sea, lleva un tiempo de formación, pero por ahí un ser humano con inquietudes, es lo más conveniente. La búsqueda siempre está presente en cada minuto de nuestras vidas. La diferencia radica en cómo cada ser humano vive esos 60 segundos. Lo importante es no dejar de leer, escuchar y ver. No importa el trabajo que estés haciendo.

Texto: Carlos Rolando

Edición: Sandra Peralta

La entrada They killed rock criticism se publicó primero en Otras Yerbas Rock.

La grilla del Cosquín Rock 2025 tuvo pequeñas modificaciones con respecto al año anterior y contra todos los pronósticos, la vuelta de Los Piojos,  que parecía  iba a reventar la taquilla y poner cartel de sold out el domingo, no sucedió. El cartelito se colgó el sábado. Este día tocaron Divididos, Babasónicos, La Vela Puerca y NTVG, entre otras. Es decir, la cantidad hizo la diferencia. De esto se desprende, que al público le da lo mismo ver rock, cumbia, trap y cuarteto. Sus mentes se ampliaron y si había un grupo de folclore también lo vitoreaban.

En esta nueva era, el rol del crítico de rock está desdibujado, porque en el momento que te dan la famosa credencial, la tarea es mirar, escuchar y ofrecer un texto o comentario acorde con el momento y contexto en el que se está produciendo la manifestación artística. Pero la gran mayoría, va a celebrar y decir yo estuve. La excusa perfecta para no involucrarse, y evitarse problemas a futuro como quedarse afuera de la próxima edición o eventos de la misma productora se da en forma de pregunta: qué voy a criticar cuando las cuentas cerraron por todos lados?. Público feliz, bandas y solistas exultantes y el productor comprando valijas para poder llevar la recaudación a un lugar seguro. Es menester destacar que Skay no terminó su show porque adujo problemas técnicos. Los que conocemos a Skay desde la época en que era guitarrista de una banda masiva llamada Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota, sabemos que el hombre es un meticuloso del sonido y que sus pruebas no concluyen hasta que todo esté a la perfección. Se fue con un cierre que todo artista querría hacer. Le dejó al público “Todo un palo” y “Jijiji”, dos himnos dentro del cancionero rockero argentino.

Los Piojos contagian entusiasmo, pero no emocionan. Las dificultades para concretar la vuelta puso una coraza en los corazones de un público que hasta ese momento le era fiel. Algunos lograron sanar las heridas, pero entre ellos, a pesar de la buena energía que quieren transmitir desde arriba del escenario, quedaron cicatrices que a pesar de estar curadas, se ven a simple vista: es duro que Micky Rodríguez no esté. ¿Este sería el rol del crítico? Marcar estas imprecisiones. Prestar atención con un oído afinado a las nuevas propuestas que hay en festivales como éstos y descuidar a bandas ya consagradas. La respuesta es imposible. Los medios que aún sobreviven en este mundo globalizado están peleando cabeza a cabeza para tratar de mantener una pequeña porción de lectores o escuchas que les permita lograr la tan bendecida pauta publicitaria.

Un hecho que sí tiene que mencionar un crítico de rock, es que por primera vez en la historia de este festival, Rosa Profunda e Hijos de la tormenta, dos bandas de Córdoba, cerraron un escenario y que la banda del momento, Winona Riders, tocó antes que ellos. Obvio, nadie iba a poner a los Winona en el mismo horario en que Los Piojos decían “Hola Cosquín”, pero en estos eventos de varios escenarios, dónde todos quieren estar, muchas veces sacrifican público por el hecho de pertenecer y llevarse las regalías después de SADAIC.

Verlo al trader, Carlos Maslatón en el VIP, el mismo que en un momento bendijo a Javier Milei hasta que se dio cuenta que no era una buena inversión y empezó a ser crítico del actual presidente, también marca un cambio de época. Antes en los VIP había gente del ambiente musical mezclado con productores y periodistas de rock. Después, entraron modelos, gente del espectáculo, políticos y empresarios. Hoy, en esa especie de zoológico ya hay financistas. Es decir, Mick Jagger sigue jugando en punta. Antes de ser cantante de los Stones, estudió economía. Muchos músicos quedaron en la ruina a pesar de haber llenado grandes estadios por malas inversiones. Hoy, eso cambió.

Y, por último, el rock le perdió el miedo al poder de turno. ¿Será pasajero? Esta edición, a diferencia de la anterior, lo encontró al león adormecido, porque de tanto pelearse con los artistas, no le prestó atención a un negocio de criptomonedas que fracasó. Su reputación de líder mundial quedó reducida a un chanta que estafó a su propios votantes; tal vez una parte de esos votos estaban en el público del Cosquín Rock 2025. Espero que esta emancipación continúe porque si bien hay una idea errónea de que el rock es contracultura, es bueno contradecirla para afirmar que nació y continúa siendo un negocio. En la red social X, un crítico de rock que vio el festival por el canal que lo transmitió hizo un par de observaciones que son interesantes mencionar y que lleva a la polémica que no termina de cerrar: “rock y política”. En uno de sus posteos se refiere a esta cuestión de la siguiente manera: “Nada más triste que el entertainer que hace una declaración política en su concierto de festival icónico, especialmente cuando el concepto vertido jamás fue parte de su obra: comunmente se llama demagogia, demagogia barata. Vale también para modificaciones de letras ad hoc”.

Volviendo al tema de la canción que sepamos todos que se hacen carne en estos tipos de eventos, el mismo crítico reflexiona diciendo lo siguiente: “El cover de una canción popular de artista icónico del pasado en festival icónico por parte de estrella emergente es una de las formas más bajas de golpe de efecto para llamar la atención en la prensa y redes sociales. Por qué nunca es noticia una canción nueva excitante?. Fueron muchas las bandas que recurrieron a los covers y a la famosa cultura del featuring que dejó de ser solamente en grabaciones sino que ahora es obligatoria hacerlo en vivo.”

Se viene el Quilmes Rock, un festival de similares características que el Cosquín Rock, con la diferencia que se hace en Capital Federal, es decir, el público no va a poder apreciar las montañas, que tiene los mismos artistas con algunos agregados. Otra vez, un festín para influencers, empresas y un golpe al hígado para los críticos de rock. Qué van a criticar si todo es una fiesta. Importa hacer una escucha atenta cuando todos están festejando, incluso hasta los periodistas mismos porque los que tienen la suerte de ser acreditados como estrellas, obtienen un montón de beneficios que los obliga a reflejar las mieles del éxito, porque no tiene sentido ser el amargado que justo quiso empezar la dieta el día antes del banquete. Acá, hay que poner freno de mano y hacer una pausa  para que las burbujas no empañen los ojos ciegos bien abiertos. Esa especie de comunión entre prensa y músicos ya se vivió, hasta que una bengala nos puso a todos a repetir como loros una palabra que estaba solo en el diccionario: “ignífugo”.

Estuve en 24 ediciones. En ésta no me acreditaron. Lo viví a través de la radio. La única limosna que recibe el pueblo trabajador y que piensa en cuidar lo poco que tiene antes de endeudarse para comprar un ticket. Esa onda de radio, esa transmisión, hace pensar que todavía la revolución es posible y que se puede soñar despierto. No vi la montaña, pero la noche me regaló una imagen hermosa de la luna, en un cielo estrellado que pude percibir a través de la ventana de mi balcón. Hasta el próximo festival siempre.

Las fotos que ilustran este texto fueron extraídas del sitio Cosquín Rock en la red social X
Texto: Carlos Rolando
Edición: Sandra Peralta
Correcciones: Matías Lapezzata

La entrada Cosquín Rock 2025: la emoción tercerizada se publicó primero en Otras Yerbas Rock.

AF: “Cuando termines de emborracharte con cerveza podés decirme algo lindo.”

TP: “Yo te quiero un montón y nunca más te voy a votar. Yo creo que estamos enamorados de otra manera”.

Lo que acabas de leer es un recorte de un diálogo entre el ex presidente Alberto Fernández y Tamara Pettinato, la hija de Roberto, el saxofonista de Sumo, en la Casa Rosada, que salió de un video después que se conoció que Alberto ejercía violencia de género con Fabiola.

Los medios capitalinos explicaban que como las empresas de celulares le regalaban a Alberto los celulares de última generación que iban sacando al mercado, el celular con el que graba esta declaración de amor, se lo regala a su hijo Francisco, que apenas tenía un año. En síntesis: el ex presidente se declaró culpable sin tener las esposas puestas.

26 años es la diferencia de edad entre Tamara y Alberto. Pero ese “te amo”, que le dice la primera al segundo rompe cualquier barrera.

Introducción

El objetivo de este Sacate la Gorra era simplemente demostrar que nunca fui ni seré Pancho Dotto, después que el representante de modelos anunció que estaba saliendo con una chica 43 años menor que él. Por ende, lo que vas a leer es un torbellino de ideas que intentan concatenarse, pero no creo poder lograrlo.

Volviendo al inicio

Mecha

Mecha Iñigo, la actual pareja o acompañante de Charly García, conoció al bigote bicolor cuando tenía 18 años. Se presentó en un casting para un espectáculo que el músico tenía pensado hacer y nunca más se separaron. García tiene 72 años y Mecha 36. Es decir, los separa la mitad de la edad del autor de Seminare. Pero, lo anecdótico es que la periodista Fernanda Iglesias, la misma que dijo que cuando compartía programa televisivo con Roberto Pettinato, el músico entraba al camarín de ella para masturbarse, dijo el 11 de septiembre del 2023, en LAM, envío que se emite por el Canal América, que el saxofonista estaba en una relación con Mecha. Es decir, García además de estar con problemas de salud, también estaba siendo engañado por la persona que estaba a su lado. García, según Iglesias, le había prestado plata a Pettinato para que este último sacara un disco.

Mick

La comparación entre el estado físico de Mick Jagger con Charly García aparece en mesa de cervezas entre periodistas de rock. En caso, de que esto no suceda, lo soñé despierto o borracho en una mesa de bar. García casi no puede hablar, las últimas fotos se lo vieron en una silla de ruedas mientras el Stones, está, por lo visto en la última gira por Estados Unidos de las majestades satánicas en gran estado.

Mick Jagger hace aproximadamente unos once años encontró el amor en Melanie Hamrick, de la que le separan 43 años de diferencia -él tiene 80 y ella, 37-.

El escritor Christopher Andersen, autor de la biografía Mick: The Wild Life and Mad Genius of Jagger, afirmó que el vocalista de The Rolling Stones se acostó con más de 4.000 mujeres a lo largo de su vida.

Pancho

A los 68 años, Pancho Dotto volvió a apostar al amor. El empresario y exrepresentante de modelos confirmó en el programa Los socios del espectáculo que se emite por Canal 13 que está de novio con Karen Ramírez, una joven de 25 años que conoció en Entre Ríos, donde vive desde hace unos años. “Me atrajo su simpleza y su belleza”, confesó Pancho.

Dotto dio algunos detalles más. “Vivimos en el mismo lugar, allá en Entre Ríos”. ¿Cómo fue que se conocieron?, indagó una periodista del programa. “Nos conocimos en Libertador San Martín”, respondió. Cuando la pregunta fue por la primera cita, el empresario hizo memoria y repasó: “Yo estaba sentado afuera, ella también, y me dijo ´linda noche, ¿no? ´”. “Y ahí estamos”, agregó, y cerró la historia.

Pancho vuelve a estar en los primeros planos como lo estuvo en los 90 cuando fue tapa de revistas del espectáculo de la mano de Dolores Barreiro, a la cual, le llevaba 19 años.

Ricardo

Ricardo Piñeiro era la competencia de Pancho Dotto en agencia de modelos. En los 90 era el culto versus la grasa. El primero tenía un perfil más cultural mientras que el segundo tiraba a chanta. El que puso las cartas sobre la mesa y cerró la discusión fue Mick Jagger, cuando en una de sus visitas a nuestro país, invitó a Piñeiro y un grupo reducido de sus modelos, a una cena – fiesta. El lord inglés nunca falla al blanco.

El 29 de noviembre del 2023, a los 68 años, Ricardo Piñeiro falleció después de sufrir un ACV del que no pudo reponerse. Su muerte tuvo un final similar a un escritor maldito que conoció la fama y terminó en el ostracismo. Después de haber sido estafado y de atravesar un período de soledad, depresión y alcoholismo, encontró en la religión su salvación.

Fito

Fito Páez siempre demostró su admiración por Charly García. Lo que nadie imaginó es que iba demostrarle ese sentimiento en una estrofa de Rock & Roll Revolution, que salió al mercado el 8 de agosto de 2014.: “Si te dejo en una habitación, frente a frente con Charly García te orinarías y saldrías corriendo, te daría miedo, no lo bancarías”.

La destinataria de esa oración es Julia Mengolini, la actual conductora de Futurock. La abogada y periodista fue pareja del músico. La ruptura sucedió en noviembre del 2012, en un recital, cuando el rosarino no la mencionó como una de las mujeres importantes de su vida.

Fito emula a Charly con una letra similar a Peperina, con la diferencia que el público de Páez se quedó en El amor después del amor. Mengolini no padeció el sufrimiento de ser la “tarada” como dice el rosarino en una parte de la letra que solo la quería para que le meta la mano en su pantalón.

Patricia Perea (Q.E.P.D), tuvo sobre su cabeza hasta el último día de su vida la carga de haber sido la chica que “trabaja en los recitales y que vive escribiendo postales. Duerme con los visitantes. Y juega con los locales. Su cuerpo tiene pegada grasa de las capitales”.

El error que cometió Perea fue haber criticado a García en un recital que fue para el olvido. La letra de Páez hacia Mengolini es mucho más dura, pero por suerte, no tuvo la reproducción y el éxito del tema de García que además lleva el nombre de un disco de Serú Girán.

“…No seas tarada, no podés sacarte fotos

Con el león que se come a las fieras

El rock and roll tiene la sagacidad

Y la energía de sobrevivir y soñar

A mí me gusta John Ford, a vos el pochoclo

En tu Hollywood, soy sapo de otro pozo

Así mis muertos viven en las calles

Hay que abrazarlos con amor y acompañar su viaje

A vos te gusta leer mucho las revistas

A mí quemar televisores en la esquina

Algunos quieren volver a golpear cuarteles

Otros se hacen los Guevaras sin laureles…”

Fito es 19 años mayor que Julia.

Javier

El actual presidente de la Nación tiene una fascinación con Carlos Saúl Primero de Anillaco. El riojano era más atrevido que el porteño e incluso no dudó en mandar a desalojar con la Policía Federal a su en ese momento esposa, Zulema Yoma, de la Quinta de Olivos.

Por eso, Javier no dudó en invitar a Amalia Yuyito González a una gala del Teatro Colón. Inmediatamente salieron del archivo la foto de Revista Gente, tomada el 12 de septiembre de 1987 en La Rioja, en un espectáculo donde González bajó del escenario para interactuar con el público, y se fue directo al hombre de eternas patillas.

“¿Le peso, gobernador?”, le dijo mientras se sentaba en las rodillas del exesposo de Cecilia Bolocco. “Por mí puede quedarse todo el tiempo que quiera”, le respondió él. Cacho Cristofani, productor del espectáculo fue el que le marcó a Yuyito la persona en la que tenía que sentarse.

Resultó mucho más que una foto casual: se convirtió en el primer acto en la campaña presidencial que llevaría a Carlos Saúl Menem a la Casa Rosada en 1989.

Yuyito le lleva a Javier 11 años. Espero que le avise antes de ir a la Quinta de Olivos para que no se repita lo que contó Marina Calabró en Lanata sin Filtro con una ex novia del libertario.

“Hubo un episodio, que fue el 14 de febrero, dónde Fátima Flores aparece en Olivos. Por supuesto la dejan entrar porque fue con la custodia oficial, y aparece en su habitación y él se asusta, pensó que era un grupo comando, que era una suerte de ataque comando, se le salió el corazón del pecho”, contó Calabró en el programa de Jorge Lanata.

Fabiola

Antes de que se conocieran los hechos de violencia de género del ex presidente Alberto Fernández con Fabiola Yañez, la madre de su hijo Francisco, se daba a conocer esta historia como la chica que conoció al político en una universidad privada, que sacó un 10 en su tesis gracias a una entrevista que le realizó y que terminó siendo primera dama porque ninguno de los dos imaginó que Cristina Fernández de Kirchner lo iba a elegir para ser su compañero de fórmula. Fernández, Alberto, hizo circular después de la denuncia de su ex pareja que la misma le había pedido tres millones de dólares y que los golpes fueron porque tenía problemas de alcoholismo.

Fernández le lleva a Fabiola 22 años. Imagino lo pesado para la mujer soportar a un hombre cantando canciones de Nebbia y despertarse viendo a Gustavo Santaolalla con el charango en la mano recordando como grabó las bandas sonoras que le dieron reconocimiento internacional. El ex Arco Iris es un caso atípico en el mundo. Ganó Grammys y Oscar sin haber compuesto un hit. Es decir, todos los premios son a música sin letra.

Recordemos que Gabriela Cerruti, la ex vocera presidencial, tuvo que salir una vez a desmentir la información que hizo circular Horacio Verbitsky que daba cuenta que el productor musical estaba viviendo en la Quinta de Olivos grabando un disco del ex mandatario nacional.

Fernández participó del video que varios artistas le dedicaron a Santaolalla por su cumpleaños número 69, en el que se lo pudo ver entonando las estrofas de Vasudeva, reconocida canción del artista en el grupo Arco Iris.

Manuel

Manuel Moretti, el líder de Estelares, el que en algunos reportajes se dio a conocer como una especie de poeta maldito, agradeció a Alberto Fernández después de haber participado de la segunda fecha del “Ciclo de Conciertos por la Democracia” ante unas 500 personas en la Quinta de Olivos, donde el presidente Alberto Fernández y la portavoz Gabriela Cerruti bailaron y cantaron al ritmo de la banda de rock Estelares.

“Sí, la lluvia casi nos hace tener que suspender, pero cuando sobra el amor y las ganas, todo se puede. Gracias a @estelares se re bancó entrar y tocar en el quincho de la quinta, y puso bombo donde tenía que haber batería. Los amamos”, publicó Cerruti en X.

Fue el propio Alberto Fernández quien le dio la bienvenida al público en la sala de conferencias de prensa, a donde se trasladó el espectáculo debido a las condiciones climáticas adversas.

”Verlos a ustedes contentos disfrutando de la música es el mejor regalo que me pueden dar”, afirmó el mandatario en el día de su cumpleaños, informó la Casa Rosada. Fernández cumple años el 2 de abril, es decir, el día que Argentina conmemora el Día del Veterano y de los caídos en la guerra de Malvinas.

Del Ciclo de Conciertos gratuito participaron Juan Carlos Baglietto y Lito Vitale, Estelares, David Lebón y Adriana Varela.

Miriam

Miriam Quiroga, la ex secretaria de Néstor Kirchner: “Yo fui su amante durante 10 años”. Si vos me preguntás cuál era mi relación con Néstor, hoy sí lo voy a blanquear: yo fui la amante de Néstor durante 10 años. Esto lo sabe Cristina, lo sabe todo el gabinete desde Santa Cruz”, expresó en un programa que conducía Mariana Fabbiani en Canal 13.  El nombre de Miriam Quiroga se hizo conocido por todos luego de que en 2013 Jorge Lanata emitiera una nota con ella en la que hablaba sobre la denominada “ruta del dinero K”. Habló de que vio bolsos en la Casa Rosada y que supuestamente estaban llenos de plata. Dio nombres, lugares, fechas y versiones que terminaron en la Justicia. Finalmente, un juez analizó sus dichos y mandó a archivo todas sus palabras.

“La obsesión por el dinero y el poder fue creciendo y le hizo perder el objetivo, la meta”, explicó. Los pueblos que olvidan el pasado repiten la historia.

Miriam debía ser unos años más joven que Néstor. El expresidente falleció a los 60 años.

Cerrando

La idea de este Sacate la Grora era una especie de reivindicación a Pancho Dotto. Por eso, el título es periodismo envidioso, pero sin violencia de género. Sin embargo, el rock siempre mete la cola, por eso fui uniendo hechos que remitían a este género musical. En el tintero quedaron Valeria Lynch y Mariano Matínez, el guitarrista de Attaque 77. Ella 72 años, él 53, como así también la relación entre Gustavo Cerati (Q.E.P.D.) y Chloé Bello. Al momento de sufrir el accidente cerebrovascular, el líder de Soda Stereo tenía 50 años y ella 22.

El rock siempre legitimó lo que la ley y las religiones catalogaban como pecado. Pero eso no significa que la estrella utilice su fama o poder para cometer actos ilícitos como después se conocieron. Las mujeres dejaron de ser sumisas y se emanciparon. Empezaron a hablar y la justicia empezó a actuar. Por eso, el cierre es con la gorra puesta. El hombre propone y la mujer dispone, siempre y cuando se dé dentro del marco de la ley y la relación esté consensuada.

“Una dulce adolescente

y un amante de ocasión

comenzamos este juego

terminamos en amor

Descubriendo tus deseos

despertando tu pasión

enredados en la cama

lento y suave amándonos

Porque tus deseos

y mi experiencia a fuego lento

se fundieron

despertando esta hoguera

que no se puede apagar

A Fuego lento me devoraste

a fuego lento ardió mi piel

y en esa noche de locura vida

te empecé a querer

A fuego lento todo tu cuerpo

es una braza a punto de arder

lo que empezó como un juego vida

hoy es un placer

Porque a fuego lento te enamoré

Porque a fuego lento te enamoré

Es tu piel la que me invita

a esta loca tentación

de encontrarnos donde sea

para matarnos de amor”.  A fuego lento – Carlos “La Mona” Jiménez

Texto: Carlos Rolando

Edición: Sandra Peralta

La entrada Sacate la Gorra: Periodismo envidioso, pero sin violencia de género se publicó primero en Otras Yerbas Rock.

El título era un homenaje al primer gran ensayo sobre la música pop titulada Awopbopaloobop Alopbamboom(1970) de Nick Cohny también a dos canciones que tienen esos versos:“Hound Dog”y la homónima de Roxette que sonaba insistentemente en la radio cuando iba al colegio y me empezó a interesar este asunto.

El onomatopéyico homenaje no es casual: el rock, independiente de su parte médico, se caracteriza por un “algo” difícil de definir en palabras, algo que se traspasa a la electrónica, el hip hop y el trap, los movimientos más importantes y masivos surgidos en la música pop.

“Fue mi primer —y hasta ahora único— libro. El “cero”, como dice Daniela, mi esposa”.

Juan Carlos Ramírez Figueroa – Periodista e investigador chileno.

La entrada Nuevo Podcast – Juan Carlos Ramírez Figueroa: política y rock cruzando la cordilerra se publicó primero en Otras Yerbas Rock.

#NoFuckingCritic el N° 2 de Sacate la Gorra. Lester Bangs y Grell Marcus ayudan a pensar el periodismo y crítica de rock.

La entrada Sacate la Gorra: #NoFuckingCritic se publicó primero en Otras Yerbas Rock.